莎士比亚的作品特点

1、 现代英国的基因： 依旧说不尽的莎士比亚(蒲实)

2、莎士比亚的剧作，确实是用诗写出的诗剧，但那是一种特殊的诗，即不押韵的素体诗，再加上押韵的诗和散文，组成混合体，而不是由一种单一文体组成。

3、第情节生动丰富，一个剧里常有几条交织在一起的复杂线索，悲喜剧因素结合在一起。

4、宗教领袖、科学家、政治家、探险家、哲学家或发明家的活动经常影响到人类奋斗的许多其他领域的发展。例如，科学的进展对经济和政治事物已经产生了巨大的影响，也影响了宗教信仰、哲学观点和艺术的发展。(莎士比亚的作品特点)。

5、⊙文章选自《三联生活周刊》总第877期，版权归本刊所有，请勿转载，侵权必究。

6、和音乐一样，诗歌有特殊的术语描述这些韵律。

7、莎士比亚的“麦克白”中的扬抑格，赋予了女巫的咒语一种不祥和怪异的感觉。

8、1608～1612年詹姆士一世王朝更加腐败，社会矛盾更加尖锐。莎士比亚深感人文主义理想的破灭，乃退居故乡写浪漫主义传奇剧。其创作风格也随之表现为浪漫空幻。

9、最大特点是幻想和真实的巧妙结合.他认为戏剧首先是反映生活真实的戏剧,创作应与时代有不可分割的血缘关系，莎士比亚在反映生活的真实时,又受到时代的先进思想的鼓舞和影响。

10、莎士比亚生于1564年4月23日，其父是一个商人，主要从事手套制作和销售，还做羊毛生意，当过小镇的治安官和市政官等等职务。

11、悲观主义时期：以悲剧、悲喜剧(或称阴暗喜剧)为主，该时期也是莎士比亚创作的高峰期。在这一阶段，社会矛盾日益激化，君主专制影响日渐加深，各种丑陋黑暗的行为因前期人文主义的放纵与张扬而日益突显，人们彷徨思索人文主义的意义。社会罪恶的浓重阴影，迫使莎士比亚从早期的乐观浪漫的幻梦中脱离出来，重新面对现实。他感受到了人文主义理想与黑暗现实之间的巨大反差，这一主题在他的悲剧代表作《哈姆雷特》中尤为突出。因此，莎士比亚以悲剧的形式，或以悲喜剧的形式，揭露黑暗现实，提出社会问题，增强作品的批判力量，创作基调是沉郁、悲怆、愤激的。该阶段的代表作品以四大悲剧(《哈姆雷特》《李尔王》《奥赛罗》《麦克白》)为主。 

12、Cowardsdiemanytimesbeforetheirdeaths;thevaliantnevertasteofdeathbutonce.(JuliusCaesar)

13、时事：叙利亚停火：迎接“新部落化”危机(刘怡)

14、这个海盗只能一步一步地走，可以联想到莎士比亚最喜欢的音步，五步抑扬格是他走完了十步。

15、你的心脏跳动的韵律，也是抑扬的咚哒，咚哒，咚哒，咚哒，咚哒。

16、在以上种种争论的背景下，Hugh教授首先比较了莎士比亚和同时代作家的词汇密度(生词数和总词汇数的比值)。

17、1590～1600年的伊丽莎白一世的中央主权尚属巩固，王室跟工商业者及新贵族的暂时联盟尚在发展。1588年打败西班牙“无敌舰队”后英国国势大振。这使作者对生活充满乐观主义情绪，相信人文主义思想可以实现。这时期所写的历史剧和喜剧都表现出明朗、乐观的风格。

18、威廉·莎士比亚出生在英格兰沃里克郡埃文河畔的斯特拉福。顾名思义，是一座建在埃文河畔的市镇，埃文河从城南流过，两岸绿草成荫，鸟语花香、风景优美。

19、诗人们很注重这些重音，他们长期实验各种重音节和轻音节的个数和顺序，用不同的组合方式去产生诗歌中的韵律。

20、 中国导演的《哈姆雷特》，你看过几部？(孙若茜)

21、据统计，莎士比亚用此高达两网格以上。它广泛采用民间语言(如民谣、俚语、古谚语和滑稽幽默的散文等)，注意吸收外来词汇，还大量运用比喻、隐喻、双关语，可谓集当时英语之大成。莎剧中许多语句已成为现代英语中的成语、典故和格言。相对而言，他早期的剧作喜欢用华丽铿锵的词句；后来的成熟作品则显得更得心应手，既能用丰富多样的语言贴切而生动的表现不同人物的特色，也能用朴素自然的词句传达扣人心弦的感情和思想。

22、善良、同情、爱情、慷慨与谦逊，需要一种公正的信仰，通过博得外界与他人的好感和抑制自己的进攻性倾向，获得外在认可从而克服基本焦虑。这种关系往往发展成一种病态的依赖，必须为自己的愤怒有伦理道德上不可辩驳的正当理由。

23、那么为什么本册中有文艺人物呢？这是因为欣赏文艺对每个人的生活有一定的直接影响(虽然这种影响并不总是很大)，换句话说，一个人可能会花一部分时间听音乐，一部分时间读书，一部分时间作画，等等。即使我们听音乐的时间对我们的其他活动毫无影响(这肯定是种夸张的说法)，这一部分时间仍然代表着我们生活中的无聊时间。

24、第追求自然的表演理论，认为演剧要真实，切忌过火。

25、17世纪始，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后渐及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。中国从本世纪初开始介绍和翻译莎剧，到1978年出版了在朱生豪译本基础上经全面校订、补译的11卷《莎士比亚全集》。1902年，上海圣约翰书院学生最早用英语演出《威尼斯商人》。据不完全统计，中国先后有65个职业和业余演出团体 ，以英 、汉 、藏 、蒙 、粤5种语言 ，文明戏、现代话剧、戏曲、广播剧、芭蕾舞剧 、木偶剧6种形式 ，共演出莎剧21部，包括了莎剧大部分重要作品。莎剧已成为中国中学、大学特别是戏剧院校的教材。莎剧的重要角色为中国演员的培养和提高开辟了广阔天地。

26、情节生动丰富,一个剧里常有几条交织在一起的复杂线索,悲喜剧因素结合在一起，塑造了一系列具有鲜明个性的艺术形象。

27、发现总体上，后续作品的新词量是减少的。莎士比亚的词汇量在后期作品里并没有异常变化。相反Jonson和Middleton的最后一部作品theSadShepherd，AGameatChess在词汇上有更多的新词贡献。

28、“ThegreatnessofShakespeare’smindisthereforenotshownbythefactthathewasacquaintedwith20,000words,butbythefactthathewroteaboutsogreatavarietyofsubjectsandtoucheduponsomanyhumanfactsandrelationsthatheneededthisnumberofwordsinhiswritings.”

29、现在，把它扩展成一个正好是五步抑扬格的句子。

30、　　很快莎士比亚从传统风格转向他自己的特点。《理查三世》开幕时的独白开创了中世纪戏剧中的邪恶角色。同时，理查生动的充满自我意识的独白延续到莎士比亚成熟期剧作中的自言自语。 没有单独一个剧本标志着从传统风格到自由风格的转换，莎士比亚的整个写作生涯中综合了这两种风格，《罗密欧与朱丽叶》可能是这种混合风格最好的诠释。

31、为什么一条狗，一匹马，一只耗子都有生命，而你却没有一丝的呼吸。——《李尔王》

32、尤其是五步抑扬格，就像我们欣赏我们生活中的诗歌一样，感觉到激情、内省，或峥嵘。

33、在此情况下，莎士比亚深感人文主义理想与现实的矛盾越来越加剧，创作风格也从明快乐观变为阴郁悲愤，其所写的悲剧也不是重在歌颂人文主义理想，而是重在揭露批判社会的种种罪恶和黑暗。

34、自大主导型：童年在周围的赞赏声中长大。通过自我赞赏和施展魅力，建立自身之于他人的强烈优越感，无时无刻不需要外界以赞颂和忠诚的形式肯定自己内心对于本我的评价。如果梦想和抱负未得实现，就会陷入骤然而至的崩溃。

35、　　到1590年代中期创作《罗密欧和朱丽叶》、《理查二世》和《仲夏夜之梦》时期，莎士比亚开始用更自然的文字写作。他渐渐将他的隐喻和象征转为剧情发展的需要。莎士比亚惯用的诗的形式是无韵诗，同时结合抑扬格五音步。实际上，这意味着他的诗通常是不押韵的，每行有10个音节，在朗读时每第二个音节为重音。他早期作品的无韵诗和后期作品有很大区别。诗句经常很优美，但是句子倾向于开始、停顿、并结束在行尾，这样有可能导致枯燥。 当莎士比亚精通传统的无韵诗后，他开始打断和改变规律。这项技巧在《朱利叶斯·凯撒》和《哈姆雷特》等剧本的诗文中，释放出新的力量和灵活性。

36、“只为了一把银钱他离开了我们，只为了一条缎带缀在他的衣裳。”

37、自大主导型：童年在周围的赞赏声中长大。通过自我赞赏和施展魅力，建立自身之于他人的强烈优越感，无时无刻不需要外界以赞颂和忠诚的形式肯定自己内心对于本我的评价。如果梦想和抱负未得实现，就会陷入骤然而至的崩溃。

38、我们可以看到抑扬格，不论标点符号或单词长短，音步是看音，而不是拼写。

39、这周去悉尼大学参加了一个数字人文(DigitalHumanity)的工作坊，学习了一些计算文体学的方法。

40、其实读英语的时候，我们已经习惯这样做了以至于一般察觉不出来。

41、如果我们想象他在沙滩上留下的脚印：曲线代表轻音节，鞋印代表重音节

42、像曲作家一样，诗人通过重复一个可识别的节奏来表达它们的想法，这就叫韵律。

43、悲剧代表了莎士比亚戏剧创作的最高成就，同时，在喜剧方面，莎士比亚也取得了很高的成就。乐观主义是莎士比亚的喜剧创作的基调。在他的喜剧中，蕴含着人文主义者的美好理想，以及对人类光明前途的展望。

44、长短格可以创造出流畅有力的诗句，就像罗伯特·布朗宁的诗歌《失落的领袖》