培根图片

1、海蛞蝓以海藻为食，一般来说，海蛞蝓吃什么颜色的海藻，就会呈现什么颜色。如果你觉得它长了一副绿叶蔬菜的模样只是为了吸引人类的眼球就大错特错了，那摇动的绿叶状突起中大有文章！我们都知道，光合作用是一些含有叶绿体的绿色植物或是菌类的独门秘籍，这是利用光合色素将CO2和H2O转化为有机物并释放氧气的能量转化过程。然而，作为动物，长着绿叶蔬菜模样的藻类海蛞蝓竟然也被认为有光合作用的能力。

2、　　另一方面，培根对教皇主题的迷恋也许还有更深层的心理因素(此处只是在阐释一种可能性)。在欧洲历史相当长一段时间里，教皇都具有至高无上的地位，尤其在英诺森三世在位时，教皇权势达到极盛，罗马教廷成为中欧和西欧一切宗教事务和教义问题的最高执行机构。所以教皇常常与独裁、专制等这样一些意义相联系。

3、　　“培根是否背离历史肖像画的标准或许是由他是否能在这个标准中找到自己的地位来推动的。”〔11〕培根晚期对这些模仿英诺森十世作品的评价是否定的，这或许也可以理解为培根认为自己并没有使得英诺森这个模特彻底变成自己的。〔12〕甚至按照梅勒的说法，培根最初并没有试图通过反传统的手段使自己能够与委拉斯开兹相提并论，而是希望能够宣扬自己与“宏伟风格”相对立的立场。总的来说，培根从一开始就希望在国际艺术大背景下占有很高的地位——所以不论他的成功是以“宏伟风格”来评判还是与之相反，都无关紧要。

4、3十分钟锅中的水基本㸆干，加入适量调制的淀粉水(1勺淀粉10勺水的比例)，大火烧干水分转小火让底部淀粉汤凝结成网状，也就是传说的冰花煎饺；

5、　　视觉艺术的其中一个目的是要创造出视觉冲击力，斯琴米德认为，尖叫的嘴在很长时间内都被视为是丑的，它在艺术中是一种极为不适当的主题，并触及了人的审美感知。斯琴米德在对培根绘画中的尖叫进行讨论时提到了莱辛的《拉奥孔》。此处，他赞颂了古典的雕塑家，因为他减轻了痛苦引发的扭曲的表情和主体的尖叫，使其能获得审美接受。“宗教牺牲中的痛苦反而有所缓和——这里的目的是为了引发同情，而并不是通过丑陋令人厌恶或恐惧。因此，世俗的审美认为张大的嘴不再是一种禁忌一点都不奇怪了。”〔32〕哈特穆特·布约莫提到一个事实即：有关地狱的绘画和相似的主题至少有两种视觉传统，其中对于张大的嘴的描绘一直以来都是被接受的。〔33〕“一种是怪诞，是美丽脸庞的反面：此处，非理性的张大的嘴提供了一种非常适合的符号，从而传达一种口唇的欢愉、无限的贪婪或盲目的侵略。第二种传统是解剖的图式和截面——譬如可以想象到的变形或损坏的蜡模，但是最为重要的是医学著作和教材中科学精准的形象。只有在现代我们才能看到审美禁忌与过度大张的嘴之间的鸿沟的明显减小。科学的要求认为嘴巴里的所有东西都应该被展现。”〔34〕由此可见，培根对于艺术表现中尖叫的嘴的兴趣和对医学教材中记录的嘴部和喉咙特征的兴趣或许正是可以拿来解读其作品的双重方式。(培根图片)。

6、再加入适量盐、葱碎、红彩椒、黄彩椒，调匀后加15克水左右，再次搅拌成舀的面糊倒的时候可以自然流淌的糊状即可，注意彩椒不要加的太多，捏一小撮便可以了，面糊不要调的太稀或太稠

7、培根说立体主义，他欣赏画家深入到一种自己也不自知的状态。“这样的绘画从未经过分析，……这样画出来的作品比图像式的绘画更犀利。因为它有绝对属于自己的生命。它径自活着，好似有人布下陷阱要捕捉的影像，所以能把影像的本质传达得更加犀利。艺术家只有如此才能敞开心胸，……打开感觉的阀门，以更加落拓的姿态恢复生命的旁观者的身份。(《培根访谈录》，P10)”

8、　　培根笔下的“教皇”图像既是对传统绘画和经典图像的借鉴与再创造——反映了与传统的联系，又是对其所处的时代或者说是他生活的那个“当代”生活中的各种图像、信息、资料以及社会环境和普遍社会情绪的集合和融汇——反映了与当代的联系，更是对其自身艺术创作理念和对于人类、生活、生命等这样一些涉及人类本质命题的理解和观念的表达——以艺术创作的方式呈现和诠释自己的观念。

9、　　“教皇”这个词的词源即Papa，可以同“父亲”联系在一起。精神分析理论认为，童年的记忆“现在形成的不重要的记忆印象是掩蔽性记忆，这种记忆与被压抑的不能直接表现出来的早期的经验相联系……是一种永恒的、固定的记忆，因为这种似乎微不足道的童年记忆有巨大的力量与我们相伴相当长的时间。”〔6〕童年时期，培根和父亲相处得并不好，与母亲也很少交流——其父亲是一位驯马师，性情难处专横，神经极度敏感。当培根患了哮喘，他父亲给他的“治疗”就是以其爱尔兰式驯马师的方式经常恶狠狠地鞭打他，并且用驯马师的语言来嘲讽培根。培根14岁时就有同性恋倾向，十五六岁的时候试穿母亲的内衣被父亲撞见，从此被赶出了家门。当培根的同性恋倾向日益显现，父亲宣布了与他脱离父子关系。两年后，培根的父亲试图彻底赶走培根，并将他交托给自己的朋友，送到了柏林。这是极具灾难性的，因为培根父亲的朋友鼓励甚至与培根共有这种性取向。根据培根的记忆：“事情是这样的，我和父母亲向来就处不好。他们不希望我成为画家；他们认为我只是一个浪子，尤其是我的母亲……我的父亲心胸十分狭窄……他爱和别人争吵……他当然和我处不来。”〔7〕培根甚至在几十年后，依然称其父亲为“坏蛋父亲”，一个“失败的驯马师”，一个“彻彻底底的混蛋”和一个“愚蠢的老家伙”。

10、同样是用腌制烟熏的办法，中国人这样处理猪肉的历史能追溯到三千年前。

11、　　培根于20世纪50年代将创作转向了教皇的主题(图9)，他1955年创作出的《小幅肖像研究》(图10)似乎是对这一系列八幅教皇绘画的反映和总结，它们以更为集中的形式展示了一些相同的元素——再次出现尖叫的嘴和空洞的眼。他于1961年又画了另外一系列的六个形象(图11)，60年代末又出现了一些孤立的样本。

12、　　在弗朗西斯·培根的创作生涯中，以委拉斯开兹的《教皇英诺森十世》为基础，在20世纪50年代至60年代间创作的许多教皇绘画无疑是其作品中最优秀的一个主题——其中最具代表性的正是《根据委拉斯开兹的〈教皇英诺森十世肖像〉的习作》，除此之外，还有譬如《教皇I-III》、《肖像研究I-VIII》、《小幅肖像研究》、《对“尖叫”教皇的研究》等等。培根的教皇绘画囊括了许多他绘画中的核心主题，譬如作为教皇形象的重要面部特征——“尖叫的嘴”。培根在二战后的艺术创作正值存在主义潮流的兴起时期，因此“尖叫的嘴”不同于其他面部表情的语境，蕴含了存在主义的意蕴——孤独、痛苦、信仰的丧失、大屠杀的阴影都在处在精心设置的语言框架中的鬼魅般的教皇身上凸显了出来。

13、　　培根对教皇主题的选择和对委拉斯开兹作品的模仿或许还可以归因于西班牙艺术当时在英国备受尊崇的地位。此外，18世纪时雷诺兹大力推崇古希腊罗马艺术和文艺复兴时期的艺术，宣扬纯正的艺术趣味和艺术法则，并倡导的“宏伟风格”——培根并没有试图与这种风格建立一种直接的关联，而是宣称自己对于反传统文化的兴趣，这也是英国视觉艺术传统的另一个特点。讽刺的，甚至是怪诞的风格与崇高以及史诗般的艺术观并行，形成了一种反传统，在培根的作品中达到了极致。〔10〕换句话说，培根绘画既是一种背离，又是对于“宏伟风格”的独特再诠释。从培根的人物形象来看，教皇确实皇变成了一位平凡的甚至是反英雄式的人物。

14、〔11〕JohnRussell,FrancisBacon,Thames&HudsonPress,1993,p.

15、　　培根声称希望自己有一天能创作出最完美的人类尖叫。他时常提到普桑的《屠杀婴儿》，并将其视为典范。同时，培根也将对于解剖的好奇和对美学及艺术史的兴趣结合了起来。譬如培根提到一本在巴黎的时候从一家二手书店买到的医学手册。他对手册中一些手绘的册页极其着迷，而这些图正是绘制口腔与口腔疾病(图13)的。培根还有另外一些医学教科书，包括凯瑟琳·克拉的POSITIONINGinRADIOGRAPHY。X光片的影象可以让我们看清人体的内部，很明显，培根对人身体内部的医学影像和对能够展现内部世界在外部世界的具体呈现的过程和形态非常感兴趣。研究人类有机体内部的冲动或许也激发了培根对超自然的兴趣：譬如培根收藏了阿尔伯特·凡·斯诺克-诺兹(AlbertvonSchrenck-Notzing)的《物化现象》(PhenomenaofMaterialisation，图14-16)。其中，斯诺克-诺兹用摄影捕捉及证明了的所谓“灵的外质”对培根产生了影响，并使他多次在创作中使用了相同的主题。

16、演员的素质培养一定要从小处抓起，在点点滴滴的具体的小事上慢慢积累起来，潜移默化，润物无声，不能等到出现问题的时候才重视职业道德。如果一个演艺人员能在学校受教时就受到良好的素质教育的熏陶，他的职业道德就会贯穿在从不自觉到自觉的个人修养中，慢慢地健全起来。只有从学校教育认真做起，整体的社会风尚才能得到全面的提升。

17、将培根将芦笋卷起来，衔接的地方可以稍微多留一点，这样稍后用牙签固定的时候会有空间。然后用两根牙签进行固定(一根像缝衣服一样把培根串起来，另外一根成十字型横向贯穿芦笋和培根。

18、黑木耳用温水泡发，加点面粉轻轻揉搓，然后用水反复冲洗几次捞出控水备用

19、　　在访谈中，培根常常表现出对宗教的蔑视。然而他仍然在运用基督教传统的象征符号，尤其是钉刑和教皇的主题。他为什么对教皇的主题如此迷恋？笔者认为，这一方面与培根对宗教和权威的态度有关。

20、　　培根教皇形象中的“尖叫”和“张大的嘴”是完全不同于其他面部特征与叙述语境的，而且在培根着手画教皇图像时，也大量参考了纳粹的肖像画——或许可以说培根的教皇绘画其实也是其所处时代的回响——从某个层面来说，这也可以解读为是一种存在主义的痛苦，人类的脆弱无助和信仰的丧失在此通过空间和表情等一系列因素被凸显了出来，从而形成了独具特色、创造力和吸引力的艺术作品。亦更加使我们明白研究艺术作品，除了艺术家自身的修养和理念外，我们需要考察的不仅仅有与传统或更早的那个“当代”的某些经典之间的联系，也有与艺术家所处的那个“当代”的环境、社会情绪等各方面的联系，由此而论，对于未来艺术史发展的考虑和展望也必然离不开我们现在的当代甚至是“未来”及其之前的每一种“当代”的因素，而能够贯穿越这一时空的主线的作品或其他因素也必然是因其有长久的生命力，这种生命力或许正源自其所具有的特殊的时代意义以及人的本质、生命的本质或生活的本质是能够超越时间、种族和地域的限制而具有的一种共性：这对于影响了培根作品(艺术的譬如委拉斯开兹、提香、普桑等；文学的譬如艾略特、莎士比亚等)来说是如此，对于培根的作品能够触动时代的情绪，获得接受与成功来说也是如此。

21、所谓培根，其实就是烟熏猪肉，是西方的一种肉制品，与火腿、香肠齐名。

22、面包蟹多指黄道蟹属或馒头蟹属中的品种。蟹类有一处极为重要的身体部位——保护着头胸部的头胸甲，也就是我们常说的“蟹壳”(对，吃货挖蟹黄的地方)，但面包蟹的头胸甲与一般的蟹类有很大区别，面包蟹的头胸甲隆起幅度特别大，这就给人以胀大的感觉，和蓬松的面包极为相似；再说头胸甲上的细节，面包蟹的头胸甲上有数条明显的纵向疣状突起，这就又和面包上的褶皱十分吻合；此外，面包蟹通身颜色呈褐色，这也和由于“焦糖反应”而形成的面包棕黄色外皮如出一辙……面包蟹不动时，真像一块诱人的大面包。

23、　　培根对爱森斯坦《战舰波将金号》元素的借用