徐志摩的诗歌特点

1、他的作品来自生活，他的人生经历比徐志摩的诗更吸引人。徐志摩生于浙江海宁石岩，父亲徐申如是晚清民国时期的工业家。徐志摩从小就是个富二代，受到很好的教育，在张树森的帮助下，他有了很好的语文基础，初中时就有了成绩。1915年杭州一中毕业，曾在上海沪江大学，天津北洋大学及北京大学学习。1918年赴美国，在克拉克大学攻读银行学。10个月后即毕业并获得学士学位和一等荣誉奖。同年转纽约哥伦比亚大学研究院入经济系学习。1921年到英国学习，进入剑桥大学做特别生学习政治经济学。在剑桥两年受西方教育熏陶，并受欧美浪漫主义、唯美派诗人影响较深。奠定了他浪漫主义的诗风。1923年，在中国现代文学史上具有影响力的新月社成立，徐志摩成为其中一员。1926年在光华大学，大夏大学，南京中央大学任教。1930年从上海、南京等地辞职，受胡适邀请，又在北京大学、北京女子师范大学任教他的前半生是令人赞不绝口的。

2、0今年诗歌节的主题“潮的生活”有什么含义？

3、“青荇(xìng)、青草(青色)、金柳(青色)、清泉(谐音青)”

4、徐志摩在我国新诗发展史上，曾经产生过一定的影响，他为新诗的发展进行过种种试验和探索。他的诗歌有着相当鲜明的独特风格，并有一定的艺术技巧。

5、徐志摩的代表作品有《再别康桥》《翡冷翠的一夜》等。另外，他的散文也自成一格，并取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》，《想飞》，《我所知道的康桥》，《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。(徐志摩的诗歌特点)。

6、徐志摩有一首著名的小诗，名字叫《偶然》：我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消失了踪影；你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！这是一篇十行短诗，在当代诗坛上是独一无二的。在诗史上，数千首诗或许会随着时间的推移而湮灭，但也有一些精妙的短诗，会在历史的长河中脱颖而出。徐志摩是一位具有“浪漫诗人”形象的作家，其象征意义尤为突出。

7、［２］倪瑞美．轻盈、柔婉抒真情———徐志摩《再别康桥》赏析［Ｊ］．现代语文(学术综合版)，２０１１，１２．(徐志摩的诗歌特点)。

8、0可以介绍一下今年的诗歌奖评选形式吗？和往年相比有没有什么变化？

9、(承办单位)：中国诗歌网、中共海宁市委宣传部、海宁市文学艺术界联合会、海宁市文化和广电旅游体育局、海宁市文旅创意产业控股有限公司、海宁市社会科学界联合会

10、  其次，从诗歌意象看徐诗中的古典主义情怀。在徐志摩为数不多却堪称经典的诗作中，用各种各样的意象来负载他的情感和思想是徐诗一个十分重要的艺术特色。而在这众多的意象当中，“飞”和“水”这两个意象可以说是最具有古典情怀和表现意义的。徐志摩不同于其他诗人，他总是充满激情，而且天生好动。他的这种天生好动，让他对“飞”这一意象情有独钟。“飞”这一意象有着很深厚的思想意义，最直接的意义就是它让人有一种自由翱翔的感觉，它给人以宽阔、豁达的审美意蕴。例如，在《雪花的快乐》中，诗人在全诗四节中，用了九个“飞扬”，足以见得诗人对这一意象的挚爱。他将自己比作雪花，在半空中“潇洒”。由此，我们也可以深深地感觉到诗人对自由与个性的追求。众所周知，徐志摩诗歌的浪漫主义色彩主要是受西方浪漫主义思潮的影响，在欧美的留学经历，使诗人有更多的机会接受西方的民主与自由的思想，这也成为他后来追求自由、爱与美的基础，这是西方文化对徐志摩及其诗歌创作的重要影响。然而，从古到今，“飞”这一意象也备受我国浪漫主义诗人青睐。早在先秦时代，庄子就在《逍遥游》中表现了鲲鹏展翅的宏大境界。诗人李白更是对此意象偏爱有加，“飞流直下三千尺”等著名诗句都表现了“飞”这一意象所具有的恢宏、豪迈的内在底蕴。

11、徐志摩自小接受了较为完整的古文教育，有着深厚的古文创作功底。他的古文基础来源于私塾和杭州府中等学校教育，相比而言，家庭并没有过多给予他文学上的熏陶。事实上在晚清新旧文化过渡的阶段，私塾里的古文教育深深影响了五四一代的知识分子，徐志摩虽没有专业的家庭古文教育背景，但实际上周围的氛围已经潜移默化地影响了徐志摩的审美选择和文化底蕴。

12、一首好诗往往是意境深远的具有强烈感染力的艺术作品。一个好的诗人往往是心包万千，神游八方，情感丰富，物我共融，不受时空限制的。徐志摩就是这样的诗人，他的诗歌作品也是如此。读徐志摩的诗歌，可以将读者一下子带入他的诗歌意境中。诗人的爱恨情仇，喜怒哀乐，统统展现在你的面前。在这人与人，物与物，情与情构建交织而成的意境里，我们将会被深深地打动，仿佛一瞬间就被诗人带入到或是凄婉哀转，或是情思澎湃的精神世界里。

13、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

14、［３］原黎．徐志摩的剑桥诗歌研究———以《再别康桥》为例［Ｊ］．吉林广播电视大学学报，２０１１，１２．

15、徐志摩是徐家的长孙独子，因家境富裕，他从小过着舒适优裕的公子哥般的生活。当时的不少名人都是他家的亲戚，如沈钧儒是徐志摩的表叔，金庸是徐志摩的姑表弟，琼瑶是徐志摩的表外甥女，徐志摩还与厉麟似、钱学森也有亲戚关系。良好的家庭背景，让徐志摩从小就受到了很好的教育。

16、在诗的绘画美上，诗人非常注重对诗歌的绘画追求，讲究“诗中有画，画中有诗”的理想境界。《再别康桥》中，诗的每一节都可以称得上一幅迷人的图画，如诗的第二节就是一幅康河晚照图，诗的第五节就是一幅星底泛舟图，诗人敏锐地抓住“金柳”、“波光”、“星辉”等具体而生动的景象，巧妙地把气氛、感情、景象三者融合在一起，既写景又写意，融情于景，情景交融，创造了耐人寻味的意境。(2)

17、景中藏情方式。在这一类意境创造中，作家藏情于景，一切都通过逼真的画面来表达，虽然不言情，但情藏景中，往往更显得情深意浓。如《月下雷峰影片》“我送你一个雷峰塔影，满天稠密的黑云与白云；我送你一个雷峰塔顶，明月泻影在眠熟的波心。深深的黑夜，依依的塔影，团团的彩云，纤纤的波粼——假如你我荡一只无遮的小艇，假如你我创造一个完全的梦境!”仅短短八句，其浓郁的诗意表现出了他卓越的构思手法。由于诗人自我的切入，写景不再成为复制或呈现，写景即写诗人之景——“完全的梦境。”在切入之时，现实的我抽身离去，自我的情感看不见了，个人的经历、思想看不见了，闪耀于读者眼前的是自然之美的形体和光辉。整首诗的韵律就是情感和思想的旋律。这首诗在写景但更是在写情。

18、　　王维《渭城曲》：渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

19、尽管诗人在故地重游康桥之后，决定和那份精神故土告别，但它却永远地留在了诗人的心尖。按照常理来说，诗人在告别康桥的时候，也是在和伦敦这座城市告别，其中的高楼大厦、车水马龙，但在诗人笔下的《再别康桥》中，并没有出现这些景象，而是定格了一些自然意象，比如，金柳、青草、笙箫，为读者勾勒出一幅独有韵味的康桥晚景图，绚丽而梦幻。透过这些常见的自然意象，字里行间流露出诗人对康桥多少的爱与思念，情与眷念。

20、假若我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向——飞扬，飞扬，飞扬，这地面上有我的方向。不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅——飞扬，飞扬，飞扬，——你看，我有我的方向！在半空里娟娟的飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望——飞扬，飞扬，飞扬，——啊，她身上有朱砂梅的清香！那时我凭藉我的身轻，盈盈的，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸——消溶，消溶，消溶——溶入了她柔波似的心胸。

21、总之，徐志摩抒情诗的艺术成就和独特贡献：抒写性灵的率真、纯挚，追求意象的新颖，音乐美等具有普遍意义的经验，提高了五四新诗的美学品味和读者的欣赏水平。

22、但目睹了欧洲资本主义剥削制度的不公与黑暗、工业文明对自然环境的摧残，徐志摩成了批判资本主义制度和反工业文明主义者，他开始关注工人阶级与劳苦大众的生活状态与精神面貌。听到庐山牯岭一带的开山石工们痛苦的疾呼，为其创作《庐山石工歌》，但这只是贵族的俯视视角的人道主义的关怀与同情，在其他大部分诗歌中，徐志摩仍然关注的是自然的美景、情感的转折与精神的自由，创作艺术上则更加亲近中国古典的审美趣味与创作理念。区别于以理性为标准的“古典主义”与以抒情为主的“浪漫主义”，此处的“古典”指美学范畴上以静穆和谐为追求的中国古典传统，“浪漫”则指一种感情特征明显的性格倾向。徐志摩的情感特征则表现出彻底的浪漫色彩，性格冲动，处事全依据性灵好恶，任性天真，在和张幼仪的离婚案中甚至不惜反驳恩师梁启超的规劝，回信道：“我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命。如此而已。”

23、    一种表现诗人的哲学观点、反映哲学道理的诗歌。这种诗内容深沉浑厚、含蓄、隽永，多将哲学的抽象哲理含蕴于鲜明的艺术形象之中。篇幅短小精悍，古代大都是四句的绝句，新诗则一至四句均有出现。如苏轼的《题西林壁》;白居易的《长恨歌》;苏轼的《琴诗》;陈毅的《冬夜杂咏.青松》。

24、依依惜别的款款深情和诗歌的韵律节奏丝丝入扣地结合在一起，“音乐美”在《再别康桥》中得到了充分的体现。诗歌每节两韵，节节转韵，所采用的韵脚多是发声绵长的复韵母，形成一种既韵味悠长又潇洒灵动的听觉效果；“轻轻地”、“悄悄地”这类叠词的使用，奠定了诗歌舒缓轻柔的调子，流露出依恋之中的惆怅伤感情绪。另外，诗人对于诗歌外在形式的“建筑美”也是精心构造的。

25、先来看徐志摩的外在形式，主要是谈格律方面的创新，徐志摩诗歌的格式简单但却变化多端，从而衍生出了许多的美感。

26、  再次，从美学追求看徐诗中的古典主义情怀。徐志摩是一个追求个性解放的诗人，他执着地坚守文学的“文学性”。作为“新月诗派”的主将，他尊崇闻一多提出的诗歌要有“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”三美的艺术原则。他身体力行地贯彻“新月诗派”的诗学主张。然而，中国传统文化的精髓为这位近乎天才的诗人提供了大量的艺术灵感和创作方法。从徐诗的整体审美意蕴来看，是传承了“婉约词派”的风格特点。徐志摩诗歌正是在这种婉约与花间的气息中透露着现代美的爱情思想和人文精神。就美学风格而言，徐诗中大量诗作都弥漫着一种忧伤的氛围，这从他所喜欢运用的一些意象中也能体现出来，例如，他对柔波、雪花、杨柳、夕阳等这些充满柔弱和浪漫色彩意象的运用就很有“婉约词派”的特色。这些意象对于诗歌意境的创造起到了很好的作用。例如，柳永的《少年游》，全词以灞桥为中心，以伤离为主调，以杨柳、夕阳、秋光、蘅皋、阳关、兰桡兴起，反复渲染，拓展深进，写景抒情，怀古伤今，羁旅伤离，香婉凄切。而徐志摩的《再别康桥》中对“夕阳”、“金柳”等意象的运用与其有异曲同工之妙。由此可见，徐志摩诗歌中的古典主义情结是根深蒂固的。可以说，在徐志摩的诗歌中，意象已经和情感思想深深地融合到一起了，这样的融合使诗歌意境达到了物我合一的状态。这种高度的融合使诗歌的内容和形式得到了完美的统从而使其到达了诗歌的至高境界即“无我之境”。从这一点可以看出，徐志摩对中国古典诗词完美境界的深刻领悟。

27、比如青青的“柳”，已不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象。然而，这些大诗人竟然用“青色”衬托出他们内心的孤独与惆怅、竟然用“青色”抒发他们虽依依不舍却对于未来再次的重逢充满了希望！

28、徐志摩是著名当代诗人，也是新月派诗歌的领军人物和现代诗歌文坛上一位颇具才情的诗人，他的一生虽然短暂，但其诗作的艺术魅力却深刻地影响着新月派的产生以及消亡。徐志摩最早是作为政治经济学的特别生留学于英国剑桥大学，这才开始了诗歌创作。徐志摩本身是一个拥有浪漫主义情怀的人，在西方教育的洗礼下，加上深受雪莱、拜伦等唯美派诗人的影响，在与英国贵族名流交流的过程中，深受拜伦、雪莱等诗人的影响，奠定了其浪漫主义诗风。徐志摩的一生创作了很多脍炙人口的作品，他生前曾出版过《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》和《猛虎集》三部诗集，其中《再别康桥》更是被当作现代诗歌的典范。他逝世后又由陈梦家编写陆小曼作序出版了诗集《云游》。徐志摩的每首诗歌都构思巧妙，充分展现了他超俗的想象力和不凡的艺术才华。读他的诗歌让我感触最深的就是：他善于在诗歌中创造各种美。徐志摩通过对诗歌各种艺术美的创造，使他的诗歌作品的风格独树一帜，并因此具有了一定的美学价值。

29、这首诗虽只有五行四十八个字，内容却很丰富。日本女郎与朋友告别时，娇羞答答、含情脉脉的神态，低头鞠躬、优美动人的风姿，都得到了十分真切的表现。她一刹那间的情绪、动作、语言像一幅充满生活气息的风俗画。(4)诗人寥寥几笔，一幅色彩浓农丽、神形兼备的日本女子的图画便呈现在读者眼前，并将她在送别瞬间里的柔情蜜意与淡淡感伤的奇特混合。(5)

30、2013年，中国诗歌学会和浙江省作协、海宁市人民政府联合在国内推出徐志摩微诗歌大赛，受到了全国诗歌爱好者的热烈欢迎，大大促进了全国微诗歌创作发展。为了集中精力办好徐志摩诗歌节，经组委会商定，今后的徐志摩诗歌节“大年”，即举办徐志摩诗歌奖的年份，不再举办微诗歌大赛，其他年份照常举办。

31、0今年的主承办机构和往年相比有较大的变化，请问这一调整对诗歌节办节有什么影响？

32、 家庭背景：明正德年间，徐松亭在硖石经商，家居于硖石，为硖石徐氏分支之始祖。　　

33、从诗歌再现的现实图景看，这是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的传统题材的再写。诗人采用平实朴素的语词，通过对垃圾堆旁一群赤贫男女老少的生活状态的描述，揭露了社会的不平等和穷困者的生存处境。在对这一生活场景的描绘中，诗人在描绘穷人的悲惨时竟用了调侃嘲弄式的喜剧笔法，特别是结尾时将几条黄狗的形象嵌入在垃圾堆上奋力拼抢的人群中时，同时展现在读者面前的也是这幅贫困群体的劳动图。(3)

34、青色是一种介于蓝色与绿色之间的颜色，由绿色光与蓝色光等量混合，如果无法界定一种颜色是蓝色还是绿色时，这个颜色就可以被称为青色。这种色彩既有清脆而不张扬的气质，更具有浪漫主义的色彩象征，而这正是徐志摩及其诗歌的本质特点。因为青色是一种无法界定的色彩，充满幻想与魔幻色彩！

35、二是参赛作品必须遵循社会主义核心价值观，内容积极向上。评委会对作品的艺术性、思想性进行严格审核。会评选出6件获奖作品(其中1件为大学生获奖作品)，奖金也提高到(税前)2万元。

36、C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

37、现场，第六届中国(海宁)·徐志摩诗歌节暨第六届徐志摩诗歌奖征稿正式启动！

38、回复“签到”，可查看往期“古代文学”复习签到内容；

39、中国的新诗是在古典传统的土壤中，浇灌着西方文化的水生长而成的，而新月派则是系统地注意到传统的影响并致力于将古典传统与西方诗歌技法融合，实现古典诗词现代转型的最早的诗歌团体，其中徐志摩的诗歌作品则是将其理论付诸于实践的最瞩目的诗歌成果。徐志摩是在康桥留学之时才进行诗歌创作是事实，但作为一个自小受过中国传统私塾教育的民国知识分子来说，完全忽略古文和传统对诗人创作的影响是很不应该的。

40、除了发布会、诗歌奖评选等传统活动之外，今年诗歌节的最大特色是丰富了诗歌节的内容，将举行音乐剧《诗人志摩》首演，出版《徐志摩罹难信息资料汇编》和《诗海宁》等书籍，举办徐志摩主题展、举行徐志摩罹难90周年纪念活动等，并打造“诗歌巴士”的概念，设置“让诗歌走进生活”系列活动。

41、16年来，徐志摩诗歌节先后打造了徐志摩诗歌奖、微诗歌大赛、湖畔诗会等极富特色的诗歌品牌，切实营造了“诗歌之城”的文化氛围，甚至还走出国门开展了活动。可以说，作为中国三大诗歌节之徐志摩诗歌节的专业地位和国际影响力越来越显著，引起了国内外诗人、诗歌爱好者和媒体的普遍关注。

42、   一直按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数(或音节)、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。

43、②韵律和谐，富于音乐美。他认为"一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动"；音节是诗的血脉。在他大量的四行一节的抒情诗中，徐志摩常常使用重叠、反复、排比、对偶等手法，《雪花的快乐》里“飞扬、飞扬、飞扬”的连用，造成缠绵中不乏轻快的韵律；在节奏感之外平添了旋律感。在用韵上，他多方采用西洋诗押韵的方法《先生!先生!》用随韵(AABB)，《为要寻一个明星》用抱韵(ABBA)，《他怕他说出口》用交韵(ABAB)；使诗韵在和谐中显出变化。

44、真挚地独抒性灵、追求个性解放是徐志摩诗歌的基本艺术个性。他的诗歌特别是其中影响最大的抒情诗，达到了相当高的艺术水平，其突出特点在于：

45、诗人追求的是“在梦的轻波里依洄”的境界，他的诗歌常常是漫不经心地唱出来的，没有雕琢，没有造作，潇洒淡远，一片天籁：

46、潮是海宁最具辨识度的文化符号，海宁是“潮城”。“潮的生活”寓意着我们在新发展阶段，正过着一种诗意、时尚、活力、幸福的生活。

47、又如《山中》，写诗人在静静的庭院想念山中的恋人，在那花好月圆、松影婆娑的静夜里，诗人“想攀附月色/化一阵清风/吹醒群松春醉/去山中浮动，感情纤细，体贴入微的诗人面对“安眠”的恋人，不忍打扰她，只化作一片碧叶，轻柔地落在她窗前，传递着诗人对她的刻骨思念之情。在这幅流动的画面里，似乎飘忽着抒情主人公的切切面影。这就是徐志摩的绘画美。(8)

48、      与林徽因　　林徽因游历欧洲，在英伦期间，结识了当时正在英国游学的徐志摩。当时徐志摩已是一个两岁孩子的父亲。徐志摩被林徽因出众的才华与美丽所吸引，苦苦地追求林徽因，并不惜与发妻张幼仪离婚。但林徽因经过理智的思索，和父亲一起提前回国了，而且是与志摩不辞而别……徐志摩写给林徽因的那首有名的《偶然》诗是这样写的：“我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你不必讶异/更无须欢喜/在转瞬间消灭了踪影/你我相逢在黑夜的海上/你有你的/我有我的方向/你记得也好/最好你忘掉/在这交会时互放的光亮。”这是徐志摩对林徽因感情的最好自白，一见倾心而又理智地各走各的方向，这就是世俗所难理解的一种纯情。　　

49、格律方面，徐志摩的探索阻止了新诗过于散漫、内容流于肤浅空泛之弊，从而使内容更有节制、思想更有深度

50、《再别康桥》中的一系列意象也是应该引起重视的，因为诗人正是借描写客观景物的间接抒情方式，来贯彻新月派“理智节制情感”的诗歌原则。诗中的波光、柳树、青草、清泉、榆荫、彩虹、划船撑篙者的身影，有的是实物描写，有的是景物与情感结合的点染勾勒。

51、①构思精巧，意象新颖。徐志摩常用奇特的想象、比喻，造成新奇、美妙的意象，用暗示委婉含蓄造成新颖、美妙的意象。在《雪花的快乐》中，诗人以"雪花"自称比那飞扬的雪花的意象，巧妙地传达了执着追求真挚爱情和美好理想的心声。《她是睡着了》以丰富的想象,描摹意中人的睡态，连续用星光下的"白莲"香炉里的"碧螺烟"喧响的"琴弦"翻飞的"粉蝶"四个富有浓郁诗意的物象，营造出美妙的意境。《婴儿》用一个行将临盆的产妇对腹中婴儿的企望，象征地表现了作者对资产阶级理想的向往，构思不落俗套。

52、实际上徐志摩自小就显示出惊人的古文天分并在读书期间创作出不少优秀的古文作品，他写给亲友的信件也多由古文或者文白交杂的语言写成，古文是徐志摩进行文学创作的根基与习惯。直到留学英美期间徐志摩受了西方人文主义与浪漫主义熏陶，思想得到另一种文化的启蒙与影响而发生了改变，但有意思的是他在留学前期更感兴趣的是政治经济，所以有关文学创作的直接影响几乎是在最后一年的康桥大学上学期间完成的。

53、或许你不像志摩那么多愁善感，但是你也会有自己的感情。不要被世俗蒙蔽双眼，要打开你的双眼，去欣赏诗歌的世界。诗不是一项使命，也不是一种专业，而是一种感悟，一种渗入，让我们细细品读《徐志摩诗歌全集》，发现自己以前所未有的情怀。

54、诗中，水是青的、草是青的、河岸的柳是青的，他的整首诗歌情绪都是青的。最重要的是，诗人的内心情感也是青的，充满了幻想与浪漫主义色彩！这正好符合诗人徐志摩的个人气质与其诗歌的特色。同时也反映出他内心真挚而纯真的情感，却又如此的青涩变幻莫测，无法把握。

55、“别”有风味的别离诗—赏析徐志摩的《再别康桥》赏析

56、  徐志摩诗歌的古典美。在20世纪中国诗歌史中，徐志摩的诗歌以其独特的思想内容和精湛的艺术手法引领了中国现代诗歌的一次重要变革。在这里，我们不仅领略了欧美诗歌艺术的精湛手法，同时也看到了西方浪漫主义与中国古典主义的完美结合。徐志摩是五四后典型的新派诗人，通常所谓英美诗歌形式中国化的新诗人。他对“古典”仍然采取了相当开放的态度，并没有谈“古”色变的狭隘与偏见。他既尊崇古希腊、罗马文艺和欧洲文艺复兴文艺，又崇尚中国古代李白等大诗人。他崇尚的仍然是古典的艺术精神。可以说，有着欧美留学经历，向往自由和美的徐志摩将中国古典主义的的情怀和西方浪漫主义的优美进行了十分完美的结合。这主要体现在以下几个方面：

57、《再别康桥》是一首别离诗，一反别离诗喧闹是该其显著特征。在整首诗中，徐志摩并没有用一句话直接表达自己对康桥那份特殊的感情，对那份精神故土的念念不舍。甚至运用“轻轻的、悄悄的”这些词语去描绘临行的脚步，似乎怕自己的脚步声惊扰了康桥—那独特的风景，搅扰了康桥那份别样的寂静，总是点着脚尖，悄悄离去。描写别离的诗很多，要么热烈话别，要么执手叮咛，比如，王维的《送元二使安西》：劝君更进一杯酒，西出阳关无故人，借助置酒饯行，来述说别离之痛。而在《再别康桥》这首诗中，诗人运用这些话语来表达离别之苦，比如，“轻轻的我走了”、“悄悄的我走了”，用一种特别的方式道出“别”风味，对康桥的特殊感情。