契诃夫的代表作

1、等契诃夫稍稍长大一点后，开着杂货铺的父亲就经常驱使他和哥哥们去站柜台。父亲性格粗暴、专横，孩子们稍有差错，就会遭到他的严厉惩罚。他还异想天开地让儿子们去练唱歌，常常三更半夜把他们叫醒。因此，少年时代的契诃夫饱尝了生活的艰辛和苦痛。在受到生活折磨的同时，契诃夫也从父母那里接受了良好的艺术熏陶，使他自幼就酷爱戏剧和文学。13岁时，他经常到城里剧院看戏，到县图书馆借阅书籍。这对他后来走上创作道路产生了很大的影响。

2、由于生活的贫困小凡卡被爷爷送到城里的一个鞋匠家里当学徒。小凡卡在鞋匠家扮演着很多角色，他要干很多的话，各种类型的活;晚上帮着老板看孩子，白天帮老板家打杂，时不时地还要被伙计们呼来喊去。

3、我是看过几部契诃夫戏剧作品的，自认为对契诃夫的戏剧还算略知一二。多年前的读书笔记，今天拿出来翻看，依然觉得还有一点点意义。因此，随手整理一下，愿意提供给各位同行和老师，共同探讨，以对契诃夫的戏剧能够进一步的深入研究，有助理解一二。我对契诃夫的戏剧没有很深入地研究过，这篇读书笔记，仅仅只是一个极为肤浅的理解皮毛。

4、说起感情生活，在结婚之前，契诃夫有过无数绯闻，时不时就会传出他娶了某位富婆、获得多少遗产的八卦新闻。他自己也经常以此打趣，并直言不讳说他很希望这些绯闻真的，因为那样就不用为钱操心了。

5、斯坦尼和丹钦科的体系至为重要，因为“形体行动方法(亦称“心理——形体行动方法)对于解释契诃夫剧本的深刻思想，成了最佳方法。当年契诃夫的戏终于在俄罗斯演出成功，离不开斯坦尼和丹钦科等人的创作，而斯坦尼之所以能使他的体系确立、发展，同样离不开契诃夫的剧作，可以说是他们共同创造了对现代戏剧的发展有着重大意义和作用的心理现实主义戏剧。

6、《套中人》讲的是晚归的猎人伊万·伊凡内奇和希尔金谈兴颇高，就着月光聊起了“各种各样的往事”，谈起了他的同事别里科夫：别里科夫是小城镇里一所中学的希腊文教师，他的与众不同之处在于他随时都把自己装在一个“套子”里面：每天都是戴黑眼镜、竖起衣领、把脸藏在一个“套子”里；随时都拿雨鞋、带着雨伞、穿暖和棉大衣，雨伞放在套子里，手表装在套子里，小刀也放在小套子里，坐马车必须放下车篷把自己罩起来；每天的公事，就是去同事家里，坐着一言不发，枯等一两个小时，实施所谓的“和同事们保持良好关系”；每天一副生怕世界大战的模样，“千万别出什么乱子”是他的口头禅。

7、解放军出版社昆仑图书编辑部主任张良村曾如此评价他的作品:屠格涅夫的作品真实地反映了俄国当时的时代变革,他高度的现实主义精神和矛盾的世界观也在作品中有所表现。他同情衰亡中的贵族阶级,而他的理智却又使他展示了平民的胜利。

8、小说以1870—1871年普法战争为背景。通过代表当时法国社会各阶层的10个人同乘一辆马车逃往一个港口的故事，形象地反映出资产阶级在这场战争中所表现出的卑鄙自私和出卖人民的丑恶嘴脸。

9、斯坦尼斯拉夫斯基相信大家也不陌生，他建立了世界三大表演体系之一的“斯坦尼斯拉夫斯基体系”。作为艺术剧院的导演，他执导了契诃夫后期大部分的戏剧，自己也在其中出演了很多重要人物。

10、这种在文章和小说领域受欢迎的“假象”让契诃夫有了一种错觉，小说已经装不下他的才华了，他要开始向舞台剧剧本的创作进军，这个决定成为了他创作“低谷”的开始。

11、大自然规定，人在生活中某一阶段就要产生爱情。到了那个阶段，就该加紧恋爱才对……法律上写着，正常的人应该结婚。……不结婚就没有幸福。那么有利的时机一到，就赶紧结婚，用不着拖拖拉拉。要紧的是别自作聪明，要按规矩办事！规矩是了不起的东西！

12、1960年，为纪念契诃夫诞生100周年，俄罗斯《戏剧》杂志上有这样的断语：

13、我们都知道，福音书里言之凿凿地写到耶稣临行前是拒绝喝水的(有圣经研究者认为，临刑前给死囚喝水是当时法律允许的，也表现了法律仁慈的一面。但是《新约》中却认为这是临刑前最后的挖苦和嘲弄，因此耶稣拒绝了。《新约·马太福音》27：34中记载：兵丁拿苦胆调和的醋(酒)给耶稣喝。他尝了，就不肯喝。《新约·马可福音》15：23中记载：拿没药调和的酒给耶稣，他却不受。)，而布尔加科夫对此显然有自己的考量。他认为，约书亚(耶稣)受刑前理应贪婪地大喝几口水，这既完全符合人在极度痛苦下的生理需求，也能体现约书亚(耶稣)身上神与人的两面性。

14、寻求真理的时候，人也进两步，退一步。痛苦啦、错误啦、对生活的厌倦啦，把他们抛回来，可是寻求真理的热望和固执的毅力会促使他们不断地前进。

15、如何使契诃夫的戏好看？这是最需要引起我们高度重视的。

16、毫无疑问，契诃夫是一位伯乐，他对高尔基的文学之路产生了不可磨灭的影响。其中很多指点适用于每个将要写文章的人，尤其是要考试的高中生，如何在800字内言之有物，有理有据，一直是我高中时候写作文最头疼的事。

17、契诃夫认为，“短篇小说的首要魅力就是朴素和诚恳”，这种朴素是建立在对生活和人物的仔细观察和在真实基础上抽象的结果。很明显，在《变色龙》这篇作品中，作者正是通过细致入微却又忠实于现实的人物心理和表情的刻画(当然其中有近似荒诞的夸张)，从而完成深刻的揭露和批判，形成独特的艺术效果和风格。

18、说起医生，契诃夫一直都没有放弃这一职业，很多朋友都劝他专心写作，没准可以写出更多好作品。但他说：“医学是我的发妻，而文学是我的情妇。一个使我厌烦的时候，我就在另一个那里宿夜。这虽然是不正派，但却不那么枯燥，再说她们二者也完全不因我背信弃义而丧失什么。”

19、具体和丰富那些本来有些“模糊”的规定情境，使其尖锐化；

20、总的来说，契诃夫在信中保留了自己的写作风格，诙谐幽默，并且不论出名之前还是成名之后都不摆架子，绝不高高在上，哪怕指点后辈文学创作也是以一种同行之间探讨的语气。但是对来自他人的批评指责，如果是他认可的，一定会虚心接受；如果是刻意挑衅或无理取闹，那他一定会用最辛辣的讽刺予以回击。

21、契诃夫1860年出生于俄罗斯沿海城市塔干罗格一个农奴出身的小商人家庭。父亲多才多艺，酷爱音乐和绘画，曾在教堂乐队里担任过指挥。母亲是一个性格温和的才女，曾写过小说，并把这些小说念给子女们听。契诃夫就是在这种温馨的母爱中接受最初的教育的。

22、小澎友 老师您好！请问您为了重新翻译这本书，是不是还去了解了东正教神学和圣经知识了的啊？

23、在这样的境况之下原本梦想是当一名出色的医生的契诃夫才拿起笔开始了自己的文学创作。但是自从那一天起契诃夫的思想开始有所转变。

24、第一层次的观众是清醒而抽离的，第二层次的观众却因为身陷其中而十分迷茫，或者故作姿态，不懂装懂，使得表演充满了复杂的对位关系。第一层次绝对理性，第二层次却带有感伤(在自己人看来)和矫饰(在外人看来)。怎么说呢，对于我们这些台下观众，确实感到微妙，有点像跳出三界外，回望五行中。

25、伴随这些反击的，是他在青年时期写下的诸多不朽作品，如《一个文官的死》《变色龙》等等。尽管由于阅历的不足，青年契诃夫走过许多弯路、写过许多失败甚至可以说错误的作品，但是，和契诃夫所坚持的自尊一样都是契诃夫留给我们的宝贵财富。

26、而契诃夫偏偏把所有的戏剧高潮都藏起来，有冲突的地方生活化，有戏剧性的地方平凡化，让当时的观众都看得十分难受，更别说感受到一丝丝幽默了。

27、《变色龙》讲的是巡逻中的督警奥楚蔑洛夫和随从穿过集市广场时，忽然听到有人在尖声大喊，于是他们朝喧闹的人群走去。原来，金银匠赫留金想用烟带去烫一只无家的小狗的鼻子，却被小狗咬了手指。见来了督警，于是便向他告状。一开始，督警奥楚藏洛夫很是公正和严厉，“好的……是谁家的狗?我不会袖手不管。”大声斥骂养狗的人，并要把小狗处死；当听到有人说这好像是日加洛夫将军家的狗时，他立即改变态度，“莫非它够得着你的手指头?它一点点大，你却是个彪形大汉!”并警告赫留金不要玩花样，说法律面前人人是平等；这时，他的随从说，好像这不是将军家的狗，他又开始“复色”，说“这样的小贱种，怎么会是将军养的”，并说是该对它进行惩罚的时候了。但又有人说好像在将军家看到这条狗时，他又说：“赫留金你这个笨蛋，都是你自己惹的祸!”他一变再变，当最后从将军家厨师口中得知这是将军的狗时，他马上大声赞扬小狗“怪灵巧的”，“一张嘴就咬了这家伙的小指头”。处理完“事件”，他对赫留金说：“我还会来收拾你的!”又继续巡逻了。

28、最终他如愿在雅尔塔盖了一栋非常体面的别墅，但是这个目标实现如此之慢的原因，并不是太懒惰或者生活太铺张浪费，而是因为他经常为穷人捐赠书籍、开设公益图书馆；出现灾情时组织募捐并带头捐款；为周围的穷人义诊，甚至免费提供食宿等等。“为公共福利尽力的愿望应当不可或缺地成为心灵的需要和个人幸福的条件。”契诃夫是这么说的也是这么做的。

29、另外，契诃夫戏剧中的台词，也是需要改变的。我曾经看过他的一个剧本，想不起来是《万尼亚舅舅》，还是《樱桃园》，一个人在那里说台词，三十二开本的集子，整整两页纸，得有几千字。如此巨量的台词，而且是独白式的台词，任何一个优秀的演员，也会感到吃力；况且坦白地说，如此巨量台词，一个人在那里自言自语，里边有戏吗？因此，如果不改写，原汁原味演出来，肯定会不好看。契诃夫的戏之所以好看，我认为和斯坦尼、克尼别尔、丹钦柯对契诃夫剧本的改造，使之更适合舞台演出，更多地挖掘和强调外部动作，更多地强调故事性，以适应观众的欣赏习惯和审美，是有很大关系的，可以说，没有这三个人，契诃夫的剧本不是这个样子，人们喜爱的程度也不会如此之高。

30、契诃夫是一个伟大的戏剧作家和小说作家，他对俄罗斯社会“多余人”的塑造、刻画，以及对整个俄罗斯“庸常生活的深入揭露”，别具一格，犀利、深刻、敏感，在俄罗斯几乎无人能望其项背，即使屠格涅夫《猎人笔记》、莱蒙托夫的《当代英雄》，那么伟大的小说，从整体上而言，在揭露“多余人”、“俄罗斯庸常的生活”方面，都是不能和契诃夫相比的。就我个人理解以及个人的观点，中国现代文学真正在思想性上能和契诃夫有一比的，只有鲁迅先生。

31、雨和雪，两个潮湿的弟兄，死命抽打我们的脸。尽管这是冬天，闪电仍然向四面八方划破天空。闪电像忽闪忽闪的天蓝色眼睛那样迷人，又像思想那样疾速，而它威严雄壮的旅伴，轰雷，吓人地震撼着空气。

32、与此同时，契诃夫作为医生也很尽职。他不仅医术高超，而且高度重视医生的职业道德。他在门前挂上“契诃夫医师”的招牌，从早到晚给患者看病。

33、《变色龙》是契诃夫讽刺作品的代表作之一。写于1884年，当时作家刚24岁，它表现了契诃夫的非凡的写作才能。

34、契诃夫的人物内心充满了愿望，心里的确有非常积极的行动。但人物大都是压抑型的，难以将行动付诸实际的(外部)行动。过于“内心化”。

35、但这本书信集让契诃夫的形象在我的脑海里鲜活、丰满了起来。作为编辑，《契诃夫书信集》我前前后后一共读了四遍，前两遍是在发稿之前校对文字内容，说来很惭愧，因为内容太有趣，以至于总是忘记改错，结果还是留存了很多错误(难点在于，这本书的首次出版年代很久远，当时的许多汉字使用规范和今天是不一样的)，给社里校对工作的同事添了不少麻烦。第三遍就是发稿之后印刷之前。第四遍，就是这两天刚刚读完。可以说每一次阅读都有新的感受。

36、生活在社会底层的劳动人民更是贫苦不堪。契诃夫目睹当时社会的黑暗和群众思想的麻木，以深广的忧愤投入创作。他除了用讽刺的批判的笔触写下了大量揭露社会丑恶的作品外，还写了不少同情受侮辱受损害的小人物形象，用以控诉造成小人物不幸命运的社会黑暗。

37、白桦熊：您的这个问题委实有趣，却也非常复杂……容我喝一杯82年的胖大海润润嗓子先！

38、除了苏沃林外，与契诃夫交往的还有同时代的许多知名作家，但是这些作家中的大多数尽管在当时显赫一时，但没能在岁月的洗礼中流传下来，大部分的人名对我们来说都很陌生。不过通过契诃夫的信，可以对他们有个大概的了解，这也算是一份宝贵的文学档案了。

39、故事发生在19世纪的俄国，圣诞节的前夜，小凡卡趁着老板夫妇和师傅们外出祷告的时候偷偷给爷爷写信。故事中的凡卡没有父母，唯一的亲人便是年迈的爷爷。

40、在书信中，契诃夫依然是那个伟大的现实主义作家，他的文字充满智慧和幽默。但更多的，我们看到的是一个作为普通人的——他是儿子、兄弟、朋友、丈夫和医生——更加真实的契诃夫。我们读他的小说，看他的戏剧，从中汲取养分；而他的书信，让我们跨越百年时光去亲近他，去弄明白为什么会喜爱他和尊敬他。

41、契诃夫剧本中“散”和“模糊”的问题，演出者可以对此进行调整。他们可以对“散”的地方以演出立意为中心进行调整；对“模糊”的地方做有利于表达自己创作意念的清晰解释。而对结构严谨的剧本来说，这样做比较困难。

42、代表作:《大炮和风帆》、《剃刀》、《鹰与鸡》

43、米哈伊尔·尤里耶维奇·莱蒙托夫——世界文学史上最神秘的人物之一

44、契诃夫创造了一种内容丰富深刻、形式短小精湛的一种独特的短篇小说体裁。在这种短篇小说中，作家往往以普通人们的日常生活为题材，凭借巧妙的艺术手法对生活和人物的心理进行真实而又细致的描绘和概括，从中展示出重要的社会内容。

45、“他的舞台，有这个时代一切的痛与期待。” 

46、朱大平，男，湖南省宁乡县人，1962年生。1983年考入中央戏剧学院戏剧文学系，专攻戏剧理论和中国戏曲史。

47、契诃夫。对于任何一个文学迷来说，这可能都是一个再熟悉不过的名字，在戏剧文学领域里，契诃夫是20世纪戏剧文学创作的高峰，始终是众多创作者不可企及的高度。在话剧舞台上，中外导演争相排演契诃夫的作品——不管是理想主义者的代言《海鸥》，或是朝着希望挥手的《三姐妹》，或是庆祝无意义的《万尼亚舅舅》，或伴着萧瑟砍伐声的《樱桃园》，这些呼之即出的经典作品因着契诃夫的名字也都一次次成为了戏剧事件；契诃夫结构精巧的独幕剧也实际上一直是艺术院校排演教学片断的“热门”，好评不断。然而，在戏剧的世界中，契诃夫作为世界三大短篇小说之王的身份常常被忽视，其一生的七百多个短篇小说更是一直以来鲜有人将之搬上舞台。

48、“在世界上，契诃夫首先创造了剧中人物彼此之间几乎不发生斗争的戏剧。”

49、2号线东四十条站B口往北30米即到保利剧院。

50、《带阁楼的房子》描写了一位年轻画家“我”，偶然散步到沃尔恰尼诺夫庄园，走过一所带阁楼的白房子，雕狮子的门口站着两个姑娘，通过画家与姐姐莉达的思想交锋以及和妹妹任妮娅的爱情故事，揭露了沙俄社会对人的青春、才能、幸福的毁灭，讽刺了自由派地方自治会改良主义活动的于事无补。

51、生活在社会底层的劳动人民更是贫苦不堪。契诃夫目睹当时社会的黑暗和群众思想的麻木，以深广的忧愤投入创作。他除了用讽刺的批判的笔触写下了大量揭露社会丑恶的作品外，还写了不少同情受侮辱受损害的小人物形象，用以控诉造成小人物不幸命运的社会黑暗。

52、科尔苏诺夫显然很认同这个角色，他把自己对于先锋戏剧的追求，以及对于周围人不理解所表现出来的愤怒情绪，统统都赋予给了特利波列夫，使他具有圣子的光环，又有圣怒的雷霆之火。第三幕里，他让特利波列夫赤裸着上身，洁白的、脆弱无助地让母亲抱着，极度渴望她的垂怜。这一场面乃是对圣母圣子的戏仿，可是，母亲只在一瞬间有那么一点怜悯与爱意，很快又回到她的戏精身份，消解一切，嘲弄一切，其目的只是为了捍卫自己作为宇宙中心的地位。

53、《海鸥》是俄罗斯作家安东尼·巴甫洛维奇·契诃夫创作于1896年的同名四幕话剧，故事的背景是沙俄统治时期的俄国，讲述在一座庄园里，青年作家特里波列夫和想要成为演员的女青年妮娜的故事。

54、现任天津人民艺术剧院艺术室副主任、艺委会副主任；副研究员，二级编剧。编写过多个小品并正式演出，编写过历史剧和现代剧《燕丹子》、《决不宽恕》、《子曰》、《地球是圆的》等等；与天津电视台《艺文评话》栏目合作，编写天津人艺十多位著名表演艺术家传记。发表过剧评文章七十多篇，电视剧简短评论文章七百多篇。

55、小说用夸张讽刺的笔调反映了当时俄国社会的极端恐怖所造成的人们扭曲的性格及变态的心理。小说通过对幽默可笑的人和事的描写。

56、他一生独处。好心的校长太太给他做媒，把新来的教师、柯瓦连科的姐姐华连科介绍给他。他也一度投入在“爱情”之中，但是不久，他又开始“脸上露出淡淡的苦笑”，说得去权衡权衡。因为他那著名的形象，有人替他画了一幅漫画，并几乎散发给全城的每一个人。他给柯瓦连科提建议说：年轻女人和教师骑自行车影响不好，并警告柯瓦连科千万要注意影响。愤怒的柯瓦连科立即报以冷言，并把他一把从楼梯推了下去，谁知“藏在套子”中的他，竟然毫无损伤!

57、活动截止日期：2017年5月20日晚10时(我们将随后单独联系获得福利的读者告知取票时间和地点)。

58、契诃夫(1860—1904)，俄国著名作家。

59、韩国电影人又一次“打败”了政府：每次危机后，他们都能再上层楼，服！

60、除了与富婆传绯闻，流连欢乐场，也是那个时代体现大文豪风流倜傥必不可少的一项，包括托尔斯泰、契诃夫在内许多大作家出入妓院并不算新闻。契诃夫是为数不多敢于承认这一点的人，并且由于是医生出身，他经常为自己诊断，说自己患上了阳痿。

61、对自己不满足，是任何真正有天才的人的根本特征。

62、那种从早到晚，整天厮守的幸福，我受不了。我可以当一个非常好的丈夫，只是要给我一个像月亮一般的妻子，它将不是每天都在我的天空出现。

63、同样，契诃夫的作品，也深受我国人民的欢迎。鲁迅先生称赞契诃夫的作品时说：“我以为没有一篇是可以一笑就了的。”契诃夫创作在思想艺术上取得的成就，值得我们研究和借鉴。

64、亚历山大·普希金是19世纪俄国浪漫主义文学主要代表,同时也是现实主义文学的奠基人,现代标准俄语的创始人。他创立了俄国民族文学和文学语言,在诗歌、小说、戏剧乃至童话等文学各个领域都给俄罗斯文学创立了典范,被誉为“一切开端的开端”、“俄罗斯诗歌的太阳”。

65、契诃夫《套中人》、《小公务员之死》、《变色龙》、《草原》、《凡卡》、戏剧《樱桃园》等；

66、《苦恼》写于1886年，是契诃夫短篇小说中的代表作之曾被托尔斯泰列为作者的“第一流作品”。当时，俄国正处于沙皇统治下的黑暗时代。

67、人的一生应当是美丽的，面貌，衣裳，心灵，思想。

68、第三届中国原创话剧邀请展受邀作品《一些契诃夫的小戏》

69、这种小说抒情气味浓郁，抒发他对丑恶现实的不满和对美好未来的向往，把褒扬和贬抑、欢悦和痛苦之情融化在作品的形象体系之中。

70、科尔苏诺夫无疑抓住了《海鸥》的实质，即演员是看客，他又进一步发展了这一概念，把演员变成了故事的双重看客。首先，通过跳进跳出，演员同时也成为这部戏的看客，使得舞台产生一种间离化效果；其次，在剧中，儿子特利波列夫要给大家看一出他自编自导的新戏，这出戏将改变所有人的命运，可是眼下，这帮演戏和看戏的家伙全都浑然不觉。

71、加强人物性格另一面的创造，注意喜剧的因素；

72、契诃夫是俄国19世纪末期最后一位批判现实主义作家，20世纪世界现代戏剧的奠基人之与法国作家莫泊桑和美国作家欧·亨利并称为“世界三大短篇小说家”。

73、同时他也毫不吝啬于向后辈传授经验，经常无私地担任信任自己的文学新手的领路人。从作品内容修改到如何建立自己的写作风格、应当起什么样的笔名、相应的作品适合发表在什么样的杂志上，甚至在不同时期能获得多少稿费等等，事无巨细、一丝不苟。