经典电影双人对话片段

1、《火口的两人》以性爱来描绘人们心中的欲望与双方对情爱的探索，整部电影层次感十足、在动与静之间掌握得宜的故事节奏，搭配沉稳的叙事方式、演员精彩表现与既大胆激烈却又优美的性爱场面，都非常巧妙的让观众感受两位角色的火花及内心的情欲流动，进而从对旧情往事的回顾与怀念，还有他们如何看待这段关系与自身过去、现在、未来的想法，建构出《火口的两人》整个故事关于人在受到外界因素影响之下，内心面临纠结的主要核心。

2、《这个杀手不太冷》“我认为最深沉的爱 莫过于你离开以后 我活成了你的样子。”

3、作为电影从业人员我常常得出远门工作，一离开就是很久，所以我想出这本书让儿子知道我不在他身边时在做些什么。作为导演的家人，必须忍受父亲、丈夫常常不在身边的常态，但我们并不是真的不在，这是我们的工作性质，所以我想把这本书献给我的家人。 (经典电影双人对话片段)。

4、(儿)都得跟人家说may I help you sir(我能为您作点什么吗？)？

5、Q：你是编剧出身，当场景同时出现很多人物时，你会用表格或是故事板吗？

6、王家卫：某种程度上是更有弹性的，但要看制作规模。如果要拍大片，你必须有结果和根，例如在美国光是拍卡车翻车就需要很多时间，如果是拍比较亲密的电影，例如《重庆森林》，独立拍摄比较能抓到亲密的感觉，也比较有效率…….

7、拍情欲戏时演员也常问我具体的要求，因为男演员不想让女演员感觉不舒服，以为他要占便宜；还有就是问打巴掌的戏要打多重，那么倒霉的就是我的第一位助理导演Johnny啦，常被我抓来作为演示对象(笑)。

8、故事片摄影课件(1)摄影在电影创作中的位置

9、Q：中国内地电影正在迅速掘起，香港和内地电影之间的界限似乎也越来越模糊了，你认为香港电影的未来是什么？

10、Q：中国内地电影正在迅速掘起，香港和内地电影之间的界限似乎也越来越模糊了，你认为香港电影的未来是什么？

11、　　孙同在医院的走廊间里崩溃爆发的一刻，镜头时不时扫过看热闹闲言碎语的护士和路人讪讪的眼神，好像在说“啧啧，这人有病吧”，此情此景，狼狈的孙同彻底被塑造成了那个别人传言里那个窝囊废。

12、在双人拍摄时，针对不同人物设置不同角度进行拍摄也可行，但仍需体现景别的差异。一般规则是每个角度间应存在不低于20%的差异。

13、一位成长于波士顿南区贫民窟，绝顶聪明却叛逆不羁叫威尔的年轻人，平日除了在麻省理工学院担任清洁工作，便是与三五好友在酒吧喝酒、泡妞、顺便卖弄自己的天赋。

14、 准广角(35mm)至标准镜头下的影像接近人眼视角，适合纪实。

15、这位名为MalVincent北美影评人道出了此片的最大看点：

16、当落魄的追梦者邂逅于人生的低潮点，因为共同的艺术梦一拍即合。

17、这个好莱坞坐拥之地，百年来让无数年轻人来到这里追梦，又让无数人的梦在这里破灭。

18、就好像片中的高司令和石头姐，他们相识在人生的低谷，因志同道合而相爱。

19、然而黛玉的回应也是可爱的很，她“微腮带怒，薄面含嗔”道：“你这该死的胡说！好好的把这淫词艳曲弄了来，还说这些浑话来欺负我。”虽是面上嗔怒，心里的欢喜自是有的。“你死了，我做和尚。”真真是一语成谶，黛玉魂归离恨天，贾宝玉抛洒相思泪，可见宝玉给黛玉的不只是情话，更是承诺。但是在宝黛迷眼中，这也是最好的结局了。“什么是金玉姻缘，我偏说是木石姻缘。”这是宝玉给黛玉最大的“定心丸”，却也成了宝钗的心结。我个人偏爱这段的表达，细品味其实有对宝钗虚伪的揭露，更有对她暗藏心机的铺垫。

20、《阿甘正传》“‘你以后想成为什么样的人？ ’ ‘什么意思，难道我以后就不能成为我自己了吗？ ’”

21、  Fullofmerit,yetpoetically, 

22、你并不完美，我不吊你胃口，你认识的女生也不完美，问题是你们是否完美的合适。亲密关系就是这么一回事，你可以知道全世界的事，但追根溯源的唯一途径就是亲身尝试。”

23、拍摄一般的过肩镜头并没有难度，你可以将摄影机设置在第二名角色的背后，拍摄第一名角色正面的同时带到第二名角色的肩膀和头部。

24、第一天     导演分镜头理论及经典片段翻拍训练。+表演课程

25、旁观者蓝波教授坚定地认为，尚恩已经黔驴技穷了，就像其他那些咨询师一样陷入了山穷水尽。尚恩只用一句话就点明了行为背后的缘由：

26、　　你所看到演员们每一句有来有回，节奏和情绪都异常准确的台词，每一个恰如其分的反应，都不是简简单单的靠演技就能做好的，而是需要一次又一次反复的练习，最终才能达到《半个喜剧》第一幕所呈现的流畅且高能的戏剧效果。 这种高能量对抗性持续全片，直到最后一刻才如同重锤落下，其内核就是现实的丑陋与理想的美好之间的抗衡，而男主代表我们普通人夹在期间，摇摇摆摆不知该如何抉择。

27、然而，在该场景的后期，导演使用了更多的单人景别，可能认为角色位置交代清晰之后这样做不会带来很大的问题。但实际上这已经让观众无法百分之百确定这位角色是在对着谁说话。以下这个镜头中，Archie是看着Jughead说话的。

28、我们唯一能做的是使用自然光，用很慢的速度来拍摄，24帧率，再step﹣print(偷格加印)。那样的情况下我们只需要少量的光和胶片，这样我们才能以低成本在短时间内完成电影。

29、而“高司令”高斯林则是一位痴迷爵士乐的钢琴家。

30、从这里开始，拍摄McCauley的镜头变成了单人景别。McCauley这时表态，如果有必要，他也会杀死Hanna。

31、而在今天在这部歌舞片中，俯拾皆是那个黄金时代散落的传奇碎片。看过此片的人，很多都是一边看着《爱乐之城》一边回忆起那些经典电影的歌舞桥段。

32、很多朋友在拍摄对话镜头的时候随意性很大，过肩或单人镜头的使用没有经过设计。由于两种构图给予观众的观感是不同的，最后简单梳理在一般情况下两种构图的作用：

33、说实话，最近10几年来，歌舞片已经逐渐走向灭亡。值得拿出来说的，

34、看完这部电影，我才真切的明白了为什么2012年的黑白默片《艺术家》，能够获得当年的奥斯卡最佳影片.

35、Dramaintheair是一档广播剧节目

36、　　有很多搞笑的时刻电影院的大家一起哈哈大笑。或许在那些戳中现实的痛点的地方，也有人和我一起默默共鸣。

37、"LaLaLand"实际上是美国的俚语，指一种虚幻，醉酒，脱离现实的精神状态。这个看似飘渺的词语，在V姐看来是极准确的描述了影片讲述的故事。

38、Becareful!Don’tscaldyourself.

39、不过现在这都是历史了，现在只要用特定角度拍摄，再利用后制就能达到，这已经不是魔法了。

40、其次是内容。尚恩从第一次粗暴行为谈起，聊自己的沮丧与希望，这是第一步，降低威尔的戒心，展示真实的自己，找到两人的共鸣点；然后直奔主题，一针见血地指出对威尔的认识。事实证明，那段喷发着力量与见解的话不仅打蒙了自负狂妄的威尔，而且也打醒了一直活在自己世界里的威尔：

41、景别的不同，影响具有不同的叙事功能，并对观众产生不同的视觉效果。详情可参考：类型电影导演视听语言教程1--景别

42、他上一部执导的电影《爆裂鼓手》也与音乐相关，

43、过肩镜头最重要的作用就是建立谈话参与者的视线，从而构建角色之间的互动关系。特别在多人对话场景中，这点尤为重要。

44、小孙子，跑到张成功的按摩床下，见到他的眼泪顺着孔洞成串地滴落。跑回房间对范刚强说：“那个爷爷哭了”。范志刚回了一句：“他那是疼的”，一句一语双关的台词。一是真的按摩产生出的疼痛，二则是当年就是心疼钱怕我还不了，才没借。现后，后悔了也没用。

45、有趣的是，就像是《抓住救命稻草的野兽们》人在生命遭到威胁时会有许多出自于本能的行为，《火口的两人》不仅以311地震过后不久作为故事背景，触及所有日本人深藏心底的创伤，甚至还发生富士山即将在几天后爆发，这个势必会对全日本造成巨大冲击的灾难事件，为的就是让两人能够跟随最真实的自己，而此时，偷情、出轨或乱伦对他们来说已经不再是需要考虑的重点。

46、Q：什么是“香港式拍片”，你心目中的香港电影是什么样的？